人物写生是绘画学习中十分重要的学习内容，它比静物、风景写生的难度更大，因而要进行人物写生必须具备一定的造型能力和绘画技巧。人物写生最能够直接反映出人物的精神面貌，尤其是人物头像的特征、内在结构的复杂多变使各种绘画技巧都能在写生过程中得到集中训练，有利于培养全面的造型能力，所以人物写生被列为学习绘画的必修课程。《写意人物的写生》系列教程，从写意的角度出发，熟悉并了解人物头部形态，准确地把握形体特征和动态，进而生动地刻画人物表情与神态。本教程阐述了写意人物写生的绘画方法，不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还为基础美术学习者展示了良好的范例。 《中国书画技法——写意人物写生的画法》主讲教师卢晓峰，山东艺术学院意笔人物教学硕士，中国美术学院中国画创作实践与理论博士，山东艺术学院美术学院教师，中国美术家协会会员。作品多次入选全国性画展并获奖。《张三牛面馆》获中国文联·青年美术家提名展铜奖；《寒露》获山东省美术作品展览铜奖；作品发表于《美术》、《中国美术》等刊物。出版有《当代中国实力派丛书 卢晓峰》《走进画家——卢晓峰》等。

仕女画，原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画，后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目，以女性形象为描绘对象。“仕女画”作为一个概念、一种题材门类、一种规模而论，应从唐代开始。仕女画的画家们按照自己心中“美”的理想来塑造各类女性形象，不同时代的画家都以当时对于“美”的理解来进行创作，因此一部仕女画史其实也是一部“女性美”意识的流变史。《古代写意仕女的画法》系列教程，详细讲解了五官、头发、脸型、手及衣纹的绘画技法。同时，将这些技法熟练运用到古代写意仕女画的创作中，在细部描绘和刻画上努力抓住表现的细节。本教程不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还为基础美术学习者展示了良好的范例。 《中国书画技法——古代写意仕女的画法》主讲教师卢晓峰，山东艺术学院意笔人物教学硕士，中国美术学院中国画创作实践与理论博士，山东艺术学院美术学院教师，中国美术家协会会员。作品多次入选全国性画展并获奖。《张三牛面馆》获中国文联·青年美术家提名展铜奖；《寒露》获山东省美术作品展览铜奖；作品发表于《美术》、《中国美术》等刊物。出版有《当代中国实力派丛书 卢晓峰》《走进画家——卢晓峰》等。

高士在中国古代属于文化人士大夫之列，是一些具有真才实学，高风亮节和特立独行的人。他们以自己的言行举止、学识思想乃至逸闻趣事，丰富了我们民族的文化内涵，形成了熔铸我们民族灵魂不可或缺的材料构件，至今影响着我们的思想和行为。所以习画者凡画人物，总少不了画高士，爱画者收藏，也总会存些高士图。《写意高士的画法》系列教程，详细讲解了“高士”这一形象的绘画技法。画高士时，在造型上神形兼备，构图上用笔灵活，用墨更随意，配景自由。通过介绍高士五官、胡须、头发、帽子、衣纹、手等细节的刻画，通过设色的不同展现人物形态。本教程不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还为基础美术学习者展示了良好的范例。 《中国书画技法——写意高士的画法》主讲教师杨斌，笔名杨三行。山东艺术学院国画系教师，中央美术学院中国画学院硕士，中国艺术研究院工笔人物画创作博士。作品多次参加全国展览并获奖，并发表于《美术》《美术观察》《东方艺术》《美术向导》《中国画苑》《画苑》等杂志。

仕女画，原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画，后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目，以女性形象为描绘对象。“仕女画”作为一个概念、一种题材门类、一种规模而论，应从唐代开始。仕女画的画家们按照自己心中“美”的理想来塑造各类女性形象，不同时代的画家都以当时对于“美”的理解来进行创作，因此一部仕女画史其实也是一部“女性美”意识的流变史。《现代写意仕女的画法》系列教程，详细讲解了五官、头发、手及衣纹的绘画技法，对现代写意仕女的肖像进行刻画。同时，将这些技法熟练运用到现代写意仕女画的整体创作中，在细部描绘和刻画上努力抓住表现的细节。本教程不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还为基础美术学习者展示了良好的范例。 《中国书画技法——现代写意仕女的画法》主讲教师杨斌，笔名杨三行。山东艺术学院国画系教师，中央美术学院中国画学院硕士，中国艺术研究院工笔人物画创作博士。作品多次参加全国展览并获奖，并发表于《美术》《美术观察》《东方艺术》《美术向导》《中国画苑》《画苑》等杂志。